Overcast e награден в Монреал

 

<http://www.ffm-montreal.org/cgi-bin/webcomm-2.2?site=ffm&lng=en&idx=1&ref=147>

Ура за Вельо!

Разни обяви

1.

Dear friends and colleagues,

Anilogue 2011 is now open for submissions. We welcome narrative, experimental, and documentary animated films, completed after January 1, 2010. The animated short film competition is open for European films of under 20 minutes in length; the feature film competition for films from across the globe and above 50 minutes in length.

This year's Anilogue entry deadline is September 15, 2011. 
Entry forms and festival regulations are available for download www.anilogue.com. Alternatively, forms may also be requested by email by writing to info@anilogue.com. 
There is no entry fee.

The organising team of Anilogue welcomes all animation friends to participate also in person. Anilogue 2011 will take place from November 23 to December 1 in Budapest and Vienna.

Best wishes,
Anilogue team

ANILOGUE International Animation Festival

Budapest - Vienna, Nov 23 - Dec 1, 2011

Address: Szimplafilm, Kertesz 48, H-1073 Budapest, Hungary

T/F: +361 321 5880

www.anilogue.com

2.CALL FOR SUBMISSION!!!
  9th SKENA UP International Students Film and Theatre
  Festival
  02-09 December 2011 Prishtina KOSOVO
  DEADLINE September 25th.
  www.skenaup.com
  
 
   E-mail: info@skenaup.com
  www.skenaup.com
  -- 
> Address:
> SKENA UP Festival
> P.O. BOX 39
> 10000 Prishtina, KOSOVO
> 
> Tel & Fax:+381 38 222 793
> Mob:+386 49 225 206
> Web: www.skenaup.com
> 
> Follow us in:
> Facebook: http://t.co/bbecti0
> Twitter: http://twitter.com/#!/SKENAUP 

3.WG: Rumänisches Kulturinstitut Wien Call Artists-in-Residence

REMAKE ARTIST-IN-RESIDENCE ROMANIA

call for proposals

 

 

Szakats Istvan

president

istvan@altart.org

+40 724510464

 

AltArt Foundation

office@altart.org

www.altart.org

+40 264598534

 

 

 

AltArt Foundation calls for European projects to be developed during a 2-3

weeks artist-in-residence in Cluj, Romania. During the residence the

selected artist is expected to undertake research and work on the

production of an artwork that "remakes" a piece of media art relevant for

the media art history. The artwork will be exhibited in 2012 in Cluj

(Fabrica de Pensule) and Brno (House of Arts).

 

Summary of the call:

 

The selection is based on the proposal of an original artwork that will

comply to the general thematics of the REMAKE - Rethinking Media Art in

K(C)ollaborative Environments project and will be produced during the

artist-in-residence period.

 

The artist is expected to:

Produce the artwork proposed in the application. The artwork should be

mainly produced during the artist-in-residence period and needs to be

finalized no later than one month after the end of the residence period.

 

Give a public lecture/presentation during his/her stay in Cluj, either on

the topic of the artwork proposed for REMAKE, or a previous work of the

artist.

 

Period of residence: 2 to 3 weeks, during 19 September-15 November 2011

The selected artist will receive:

artist fee of 1000 EUR

production budget of 300-500 EUR

access to working space within Fabrica de Pensule, a collective space for

contemporary arts in Cluj (www.fabricadepensule.ro)

accommodation in Cluj

international travel coverage

 

Application deadline: 26 August 2011

 

 

________________________________

 

Mag.^a Margit Mössmer

quartier21

Tel.: +43/1/523 5881 -1716

Fax: +43/1/523 5886

E-Mail: mmoessmer@mqw.at

MuseumsQuartier Wien E+B GesmbH

Museumsplatz 1, A-1070 Wien

Web: www.mqw.at

______________________________

 

www.mqw.at/facebook

  

______________________________

Reply to:

Reply to trickywomen

Reply to trickywomen

Send

IdeasTap | Creative Briefs: onedotzero_cascade

IdeasTap | Creative Briefs: onedotzero_cascade

Description

A hybrid media organisation, onedotzero has been at the forefront of digital culture for the past 15 years. Critically acclaimed for producing the most innovative digital arts festival onedotzero_adventures in motion at the BFI Southbank, followed by an international tour.
As part of the annual onedotzero_adventures in motion festival at the BFI Southbank, 23-27 November, onedotzero is looking for 40 top creative graduates to take part in their award winning education platform onedotzero_cascade this October and November 2011.
Cascade is aimed at developing a new model for creative collaboration and innovation across diverse disciplines to foster personal and professional development in those who are about to embark on a career in the creative and cultural industries.
Through a series of workshops and activities led by some of onedotzero's most innovative partners, creators and featured artists cascade has built a reputation for offering inspiration and insight, practical advice and first-hand experience in a fun and energetic environment.
This year, cascade takes place between 21 to 28 October in London. By applying to this programme you agree to commit 100% to the dates of the workshop and the festival presentation.
Cascade is open to all UK and international graduates and it is free to apply and participate.
For more information, download this PDF.

To apply, click on How to Respond.

The brief closes at 5pm on Thursday 1 September.

Наблюдавани случки

Груба анимация на случка в тревата.

Два дена в Единбург - скици на крак

Откъси от книгата на Юрий Норштейн „ Сняг върху тревата”

Откъси от книгата на Юрий Норштейн „ Сняг върху тревата”

От кой точно момент започва феноменът на екранното изображение - това е загадка. Къде е първата точка, от която нататък която можеш да кажеш: ето оттук започва анимацията? Не знам. Знам само, че в началото има само един празен лист хартия , за разлика от игралните филми, където няма такъв лист. Където и да решите да насочите камерата си в игралното кино, за теб вече "масата е сложена". Дори ако сте решили да гримирате актьора до неузнаваемост, вие все пак боравите с жива материя. А с какво разполагаме ние, аниматорите? С нищичко. Какво има тогава да обясняваме? Че анимацията е чудовищно изкуство, защото е в нея всичко трябва да се съчинява, от първия ред на белия лист до наслагването на звука при звукозаписа? Всичко се измисля, съчинява. Нищо не ни се дава наготово. В това е целият ужас. Но също и опиянението от това изкуство. Явлението до голяма степен е описано от Гогол  в монолога на Агафя Тихоновна от "Женитба" : „Ако към устните на Никанор Иванич се добави  носът на Иван Кузмич ,  малко от напереността на Балтазар Балтазарович, да, може би, и още от пълнотата на Иван Павлович..." Това е нещо, което никое друго изкуство не може. Каквото можем ние. И, разбира се, писателите. Писателят дава индивидуалната характеристика на героя като взима по мъничко от всеки. За това пише Хайнрих Хайне. Той обичал да се разхожда по булеварда и да разглежда всеки срещнат минувач. Той гледал на булеварда като на ботаническа градина, гледал  пълните дами, чиято плът сякаш изплавала от корсетите им, така че го " хващала морска болест" и така да се каже, използвал целия този зоопарк, взимайки от всеки по нещо характерно. Гогол в "Авторската изповед" за написването на "Ревизор", казва: "Реших да събера в едно цялото зло в Русия, което познавах, всички несправедливости, които се вършат точно по тези места и в тези случаи, където справедливостта е най-нужна; и наведнъж да се надсмея над всичко това." Ето кое анимацията може да прави свободно:"Да събере всичко накуп ". За мен анимацията като изкуство най-малко и на последно място е кино. С киното я свързва  само методът за фиксиране на изображението върху филмовата лента и прожектирането на лентата - това са чисто химически и чисто оптични процеси. Във всичко останало тя е напълно непонятно изкуство и аз мога да го сравня, първо и преди всичко, разбира се, с литературата, а след това с театъра, въпреки че на пръв поглед изглежда, че анимацията е визуално изкуство. Защо театъра? Поради съотношението между условност и свръх реализъм, например. Знаем, че е достатъчно в тъмната сценична кутия, в черната дупка да прозвучи някакъв характерен звук -свирката на локомотив или параход, и черната дупка изведнъж се превръща в сцена за нас и се изпълва с живот. Точно тук е и силата на анимацията: чрез условността отгатваме реалността и чувстваме внезапна радост от това отгатване. В игралното кино това не е възможно, но пък то си има и други задачи. А в театъра - един правдив жест на фона на условността, и изведнъж  истината ни залива  като лава. В театъра нашето съзнание е подготвено да съпреживява, да отгатва истината в условността. Точно този момент на подготовка  на съзнанието на публиката за съпричастие, за въвеждането й в този "въображаем свят", ясно показва какво невероятно, удивително изкуство е анимацията.   Нека си спомним „Елегия” от А. С. Пушкин – "над смисъла ще се облея в сълзи”. Колкото по-голяма е изненадата в замисъла, художествената измислица, толкова по-добре е това за анимация. Анимацията - това е тайната на съзнанието и чувствата, отпечатана върху лентата. Никаква междинна материя не пречи на изображението да отразява нашите чувства, освен ако не сметнем, че самото изображение по пътя към още неясния филм, е някакъв необходим посредник. Образът е функция на действието. Чувствата, отразяващи действителността и превръщащи я във фантазия, са предпоставка за всяко творчество. В анимацията това е основното.  Има един прекрасен натюрморт "Натюрморт с тенджера" на Пикасо от 1945г. Цветът се стича по формите и се образува единна хармония. Бяла, женствена, примитивна кана. Във фокуса на картината гори свещ.  Синя тенджера. Тежък месингов свещник държи свещта. Цветовата архитектура се изгражда от кафявата маса на сив фон. Бих нарекъл този натюрморт "Краят на войната”. Датата на неговото създаване го прави метафоричен. Предметите като че влизат един в друг, променливи са. Заедно с ужасите на току-що преминалата война, натюрмортът става почти литературен, словесен. Натюрмортът от акуратно поставените инструменти за разпятието Христово също е литературен, почти аритметично изчислим, като музеен експонат. Но освен това е страшен и дълбок, тъй като знаем колко много страст се съдържа в безстрастната простота. Заедно със словесния сюжет, натюрмортът се превръща в метафора. Словесните метафори за нас са лесно разгадаеми, с тях боравим без страх. Живописта ни плаши когато не съдържа словесна метафора, когато няма литература в нея, когато не е сюжетно подкрепена. Например религиозната живопис, въпреки цялата си метафоричност, може да се разкаже. А това в значителна степен я прави по-разбираема. И въпреки това- каква свобода на образа има в нея! В словесното възприятие  реалността е неконкретна, всеки четящ вижда реалността по своему. Живописта, тъкмо обратното, натрапва своята материалност, конкретност. В  битката със суровата материя се раждат различни течения в живописта. Двадесети век е особено богат на такива течения.

Най-високите постижения на живописта са, когато статичното изображение безкрайно се обновява в нашето възприятие. То се мени заради това, че сюжетната и абстрактната страна се съединяват в едно цяло. Силата на разказа в живописта трябва да бъде равна на изобразителните средства. Безкрайни са преходите от въпроса „какво” до въпроса „как”. Колкото по-неизчерпаеми са те, толкова по-богато е художественото произведение. Тъкмо тези преходи създават условията на „течащо”, не твърдо изображение. Без енергията на линията, цветовото изображение е мъртво.  Несъответствието между това, което сме психологически подготвени да видим и предложената ни изобразителност условност, изпълва познатата ни реалност с допълнителна енергия и я променя. Метафората се ражда от съединяването на елементи, които е невъзможно да бъдат съединени. Предметът и метафората се сливат в едно цяло. Например листът от дървото и птицата при Магрит или литературната метафора на Уолт Уитман  „листата на тревата”. Салвадор Дали например рисува стичащи се часовници. Тяхната конкретност ни шокира. Но никак не ни шокира фразата „времето тече” – тя за нас е обичайна.  Метафората повишава енергията на изображението, прави го по-подвижно, присъединява изображението с времето. Когато думите образуват фраза, те променят своя първичен смисъл. Ако не беше така, колко ли думи щеше да ни се наложи да съчиним, за да опишем действителността. Но тогава словото щеше да изгуби своята образност, щеше да заприлича на някакъв счетоводен отчет. Същото е и с изображението. Събитията, историята, превърнали се в образ, ни карат да разбираме по-бързо и по-дълбоко живота. Живописта на религиозна тема, която ние познаваме, още преди да бъде завършена, е метафора.  Изображението съдържа предисторията.

Студентски филмови проекти

1.НОВО: Американска фондация за България обявява конкурс за финанситране на студенстки филмови проекти
Краен срок: 30 юни 2011 г.
Кандидатите трябва да са студенти по кино и телевизия.
Необходими документи: автобиография, сценарий, режисьорска експликация, анотация на сценария и бюджет

Документи може да изпращате на:

e-mail: amffbg@yahoo.com

или

адрес: Американска фондация за България

ул. Хан Аспарух 26, ап. 6

1000 София

тел.: 02 / 9897982
2.НОВО: Филмов конкурс „Възможното бъдеще”
Краен срок: 20 юни 2011 г.
Конкурсът е предизвикателство за разказвачи да създаде нова визия за бъдещето на човечеството - определено от отношението ни към правосъдието, устойчивостта на околната среда, мира и личната реализация.
Включете се с до 4 филма - по един във всяка категория: Мир и свобода, Почтено общество, Устойчивостта и отвъд нея, Реализацията на човека.
Могат да участват със свой филм: Всички разказвачи. От всяка страна. На всякаква възраст. На всяко ниво на умение. С всяка визия. Разкажи своята история.
3.Стипендии на KODAK
Краен срок: 13 юни 2011 г.
Могат да кандидатстват студенти в университети или колежи за кино, производство на филми, операторско майсторство. Тези силно конкурентни награди се дават на студенти, демонстрирали високо професионални умения в кинопродукцията и творчеството, както и академични успехи.
4.

Студия Норштейна

Студия Норштейна

Italy

ITTA GENERATION
Графичните изкуства и устойчивото развитие като начини за включване на млади хора
III Издание, Васто, Италия 18-ти – 27-ми Юни 2011

Център за устойчиво гражданско общество е партньор в дългосрочния европейски проект “BITTA GENERATION” , заедно с неправителствени организации от Албания, Босна и Херцеговина, България, Италия, Македония, Румъния, Сърбия, Черна Гора.
...
Основната тема на проекта “BITTA GENERATION” е използването на графичните изкуства като инструменти за популяризиране на идеите на устойчивото развитие, екологията, насърчаването на интеркултурния диалог, и активното участие на младите хора в социалния живот в Европа.

Ние вярваме във връзките между иновативните изкуства и екологията. Вярваме също, че графичните изкуства са един от най-популярните начини, чрез които младите хора могат да изразят себе си и идеите си: комиксите, видео анимациите, фанзините, стикерите и т н. са начини, чрез които младите хора взаимодействат с обществата си, средата си, връстниците си.

Проектът включва три уъркшопа с участието на млади артисти от Албания, Босна и Херцеговина, България, Италия, Македония, Румъния, Сърбия, Черна Гора (по стоп-моушън анимация, по създаване на комикси и по комуникация / илюстрация), една изложба във гр. Васто, Италия и принтирането и публикацията на фанзин (Bitta Generation), който да събере резултатите от проекта.

описание на уъркшопа по анимация, на английски език, можете да изтеглите оттук:
http://www.2shared.com/document/izXeAeEg/animation_workshop.html

описание на уъркшопа по създаване на комикси, на английски език, можете да изтеглите оттук:
http://www.2shared.com/document/JkZy2etn/comics_workshop_info.html

описание на уъркшопа по комуникация / илюстрация, на английски език, можете да изтеглите оттук:
http://www.2shared.com/document/hKaUnyid/communication_workshop.html

описание на изложбата Bitta Generation: http://www.2shared.com/document/JCzVBUOM/Bitta_Exhibition.html

За участие в проекта “BITTA GENERATION”, който ще се състои от 18-ти до 27-ми юни 2011 близо до град Васто, в областта Абруцо на адриатическото крайбрежие на Италия, Център за устойчиво гражданско общество търси:

четирима младежи или девойки на възраст между 18 и 26 години (по изключение ще бъдат допускани и кандидати до 30 год.), с (макар и малък) предишен опит в анимацията, създаването на комикси или илюстрацията, както и с интерес към използването на изкуството за популяризиране на екологичната тематика.

Публикуване

Разходите за храна и настаняване по време на престоя в Италия, както и 70 % от пътните разходи, се поемат от организаторите.

За да кандидатствате за участие в международния младежки проект “BITTA GENERATION” - 18-27-ми юни 2011 във Васто, Италия,
свалете регистрационния формуляр от
http://www.2shared.com/document/eyaSj4hc/Participants_Registration_form.html
и го изпратете попълнен на английски език на petyapetkova@gmail.com.

Краен срок за изпращане на регистрационните формуляри:
03-ти юни 2011.
Избраните участници ще получат уведомителен имейл до 06-ти юни 2011.

за всякакви въпроси и колебания, пишете на Петя Петкова petyapetkova@gmail.com

Cartoon Forum in Poland

Registration is open for Cartoon Forum in Poland

The 22nd Cartoon Forum will showcase 66 TV series in development from 20 European countries.
More than 700 producers, broadcasters and investors attend each year this co-production and financing forum for animated shows.

The host town, Sopot, is a charming city by the Baltic sea, near Gdansk, with the longest wooden pier in Europe, a beautiful sandy beach and numerous bars and restaurants.

Registration (deadline: 30 June) – Selected projects – Hotels

Ефекти

 Дисни  е възнамерявал "Фантазия" да бъде поредица и всяка година да има ново издание. Планът му бил да заменя някои от частите с нова,  така че за зрителите винаги да има нещо ново. От януари до август 1941 г., били направен груб сториборд за "Валкириите" от Рихард Вагнер, "Лебедеът от Туонела" от Ян Сибелиус, "Покана за танц" от Карл Мария фон Вебер, и "Полетът на бръмбара" от Николай Римски-Корсаков,  по-късно влиза в  "Време за мелодии" (1948 г.). Първоначалният финансов провал на "Фантазия" и   Втората световна война слагат край на тези планове.

Анимацията за една от тези части била напълно готова -  тази по "Лунна светлина" от Бергамска сюита на Клод Дебюси. Твърди се, че е изрязана от първоначалната версия на "Фантазия" и оставена за по.нататък заради дължината си. Някои от кадрите са включени в "Музикалната кутийка"  (1946). Оригиналната лента еоткрита и възстановена през 1992 г., заедно с оригиналния саундтрак на Филаделфийската филхармония. можете да я видите във "Фантазия" от 2000 г.

Ако става дума за жерави, аз много повече харесвам този на Юрий Норштейн от "Жерав и чапла". Но не мога да отрека, че всеки аниматор има какво да научи и от дисниевите жерави. Дори на моменти сладникави, с прекалено реалистичен декор, аз лично се възхищавам на ръчно направените атмосферни ефекти - въздействат ми повече, отколкото в много "компютърно генерирани симулации". Защо?

Clair De Lune

Southbank

Надя Маринчевска любезно ми изпрати долния линк, за което й благодаря. Вярвам, че някой ще се възползва.

Hello,

We are excited to announce the launch of our call for submissions for the onedotzero_adventures in motion festival and international tour 2011/12! This year we are working towards reaching a record number of students through our partners in academia and we need your help to do this! Our relationships with universities and colleges is hugely important, helping us reach the new creatives of tomorrow.

Central to onedotzero’s ethos is to showcase work from around the globe, showing new and emerging talent alongside established artists, and to create programming and events that are relevant to individual cities, audiences and communities.

We'd really appreciate your support by letting your network of students, alumni, colleagues and peers know that we'd love to consider their work for our festival. Full details can be found in the body of this email below but to summarise:

onedotzero_adventures in motion festival is calling for submissions!

this year’s festival premieres at the BFI Southbank, 23-27 november 2011 before touring internationally.

completely FREE to submit!

early deadline for receiving entries is 30 may 2011 5pm [uk]

a fantastic opportunity to get your work seen by a like-minded, connected and creative international community.

full details: http://www.onedotzero.com/submissions/

you can check out our calls for submissions video here: http://vimeo.com/21482516

Лайпциг

Dear friends and colleagues,

You are invited to submit your latest documentary or animated films for the 54th
edition of DOK Leipzig, the International Leipzig Festival for Documentary and
Animated Film, which is held from 17 to 23 October 2011.

ENTRY DEADLINES 

For films completed before 1 May 2011: 31 May 2011
For any other films: 10 July 2011

Later entries to the festival cannot be considered.


Please find the complete regulations, the online entry form and further information
on www.dok-leipzig.de 

We look forward to receiving your films.

The DOK Leipzig Team

trick film festival

trick film festival

balkanima

Full View

BALKANIMA 2011

...

From:	Balkanima <office@balkanima.org> ... View Contact
To:	Balkanima <office@balkanima.org>
	2 Files  Download All Forma Balkanima 2011.pdf (223KB); Rules Balkanima 2011.doc (156KB)

---

 

 

Dear friends,

8th European Animated Film Festival Balkanima 2011, Belgrade, Serbia will take place in Student’s City Cultural Center from 4-8th of October 2011. Deadline for sending us films is 5th of August (date of postmark). In attachment there is an entry form and rules for this year edition...

We are expecting your films!

Balkanima Team 2011

 

www.balkanima.org

 

 

 

Още фестивали

• call for submissions • 2011 preview • festival poster • follow us! • annecy competition • sponsorship
It's that time of year! The Ottawa International Animation Festival opens its 2011 activities by announcing the official call for submissions to this year's competition! With a variety of categories and NO ENTRY FEE, it would be crazy NOT to submit your film! Whether you are a student, independent, or industry animator, you are invited to enter your short or feature length animated works to OIAF 11. Entry forms must be submitted online by May 20th, and preview DVDs are due by June 3rd. For more info, or to register and submit your film, just click here!
This year, the OIAF is getting back to its roots (and warmer weather), with a return to September! The festival will run September 21 - 25, and TAC will take place September 21 - 22. Mark your calendar! What have we got in 2011, you wonder? Let's see... So far there are rappers, chefs, operatic buttons, coloured graphs, cereal killers, drunks, singing parrots, cow pyramids, two guys named Joe, and a fight club. Translation: We pay tribute to the bizarre, funny, angry, scary, and confusing worlds of Mati Kütt, Gil Alkabetz, and Aaron Augenblick. OIAF Honorary President and Executive Producer of the NFB's Animation Centre David Verrall picks his Ten Reasons To Love Animation. John Canemaker takes us through the art of Joe Ranft and Joe Grant. Jerry Beck invites us into the Cartoon Fight Club. Plus, two of our very own OIAF staffers - Matt Rosen and Dominique Forget - put screenings on the turntable and the dinner table, with animation in the culture of Hip-Hop and a look at our relationship with Food. It's like Picasso making a new picture. It feels good.
We are pleased to reveal the 2011 Festival Poster designed by renowned illustrator and animator Gary Leib! Gary has won wide praise for his work as an animator and cartoonist, including a 1994 Harvey nomination for his comic book Idiotland. His illustrations and cartoons have appeared in The New Yorker, Musician Magazine, The New York Observer, Raw, Blab and as weekly features in The New York Press for many years. Be sure to visit www.garyleib.com to learn more about the man and his work! Gary has been generous and given us two versions of the poster. There's a family-friendly version on display at our Toon Apprentice Website for kids and teens, and a grown-up version available on our main site. The grown-up poster will be available to purchase at the Aniboutique at this year's Festival. But be warned: if you look under 25 we will ask for ID!
Keep up with the world of animation, 140 characters at a time. The OIAF is on Twitter, and it's a great source for news, views, and all kinds of links to the animation community in Canada and around the world. Follow us @OIAF_Animation And don't forget to check our new Facebook fan page, where you can discuss the latest developments with other festival goers, filmmakers and animation lovers! Go ahead -- jump over to the OIAF Fan Page and click Like! You do Like us, don't you?
Our friends at the Annecy International Animation Film Festival are teaming up with YouTube once again to launch the second edition of the Annecy / YouTube competition. This competition is open to all! For more info on the competition, visit www.youtube.com/annecyfestival The Annecy International Animation Film Festival will take place from June 6 to 11, 2011. For more festival info, visit www.annecy.org
The OIAF is proud to add a new member to our family! Sponsorship Co-ordinator Jennifer Levin has joined the core staff to help gather supporters for our next edition and beyond. Jennifer will be working with Managing Director Kelly Neall to offer companies the chance to get extensive exposure to the animation industry before, during, and after our event this September. Not only will you be getting some great, reasonably priced promotion, but you'll also be supporting the OIAF -- a charitable organization. Click here to get some more information, and here to see who was involved last year. We'd love to tailor a package to your needs.
Want to be our friend? OIAF is a non-profit, charitable organization. Private donations of any amount are gratefully accepted and will receive a charitable tax receipt. Just contact us and tell us you want to be a Friend of the Festival! To receive this newsletter, contact us or subscribe online Want to be removed from the mailing list? Log in to our webpage and change your profile, or simply ask us Feel free to send your comments & suggestions to info@animationfestival.ca or call 613-232-8769 Copyright 2011 Ottawa International Animation Festival. All rights reserved. You may reproduce this newsletter, provided you have permission from the OIAF or that it is copied in its entirety and not altered in any way.

Още обяви

Brooklyn Film Festival
"One of the world's coolest fests" - MovieMaker Magazine

---

FINAL FILM SUBMISSION DEADLINE

Categories: Feature, Documentary, Short, Experimental, Animation
Awards: $50,000 in services, products, and cash.

Final Deadline:
March 16, 2011
Deadline is "Postmarked by" = Packages can be mailed until March 16th

Click here to submit a film:

---

Brooklyn Film Festival
June 3-12, 2011
indieScreen & Brooklyn Heights Cinemas

Nathan Kensinger, Programmer
180 South 4th Street, Ste 2 South,
Brooklyn, New York 11211 - USA
submit11@wbff.org
ph: +1 (718) 388 4306
www.brooklynfilmfestival.org

Wed, March 2, 2011 1:10:11 PM

CARTOON Digital - Scholarship

...

From:	CARTOON Masters <masters@cartoon-media.eu> ... Add to Contacts
To:	Tsvetomira Nikolova-Kostadinova <nikolova_tsvetomira@yahoo.com>

---

Dear professional,

As you know the MEDIA programme actively supports the training of professionals from new member countries (Bulgaria, Czeck Republic, Croatia, Cyprus, Estonia, Hungary, Latvia, Lithuania, Malta, Poland, Romania, Slovakia, Slovenia).

To this end, CARTOON encourages applications for scholarships to its CARTOON MASTERS.
The next Cartoon DIGITAL will be held in Málaga (Spain) from 3rd to 5th May 2011.
CARTOON will cover hotel and meals expenses and refund up to a maximum of 250 EUR for transportation.

For further information, please consult CARTOON’s website www.cartoon-media.eu
and download the documents at the following address
http://www.cartoon-media.eu/MASTERS/scholar.php

The application deadline for CARTOON DIGITAL (Málaga) is 25 March 2011.

Kind regards,

Yolanda ALONSO
Director
Cartoon Masters & Cartoon Connection  
CARTOON
Avenue Huart Hamoir 105
1030 Bruxelles
Belgium
Tel+ 32 2 242 93 53
http://www.cartoon-media.eu - http://www.facebook.com/CARTOON.eu 

---

Обяви, конкурси, фестивали и т.н.

Cartoon Forum 2011: submit a project by 27 April

Dear producer,

The application documents to submit a new animation project (TV series) to Cartoon Forum 2011 are online at http://www.cartoon-media.eu/FORUM/registration.phpDeadline: 27 April 2011.

You will also find all the information in the vade-mecum, with details about the event and the project submission, which you can download here.

Cartoon Forum Polska, the co-production event for European animation TV series, will take place in Sopot (Poland) from 13-16 September 2011.

- It should be a European animation project of TV series or TV special, at the development stage (check out our Conditions of admission)

- If your project is selected, you will be able to pitch it in front of all potential investors, buyers and co-producers in order to conclude the project's budget and catch the eye of a broadcaster

- 700/750 participants each year, including 240 buyers


Good luck with your projects!
With best regards,
CARTOON
European Association of Animation Film AISBL
Avenue Huart Hamoir 105 - 1030 Brussels - Belgium
Tel: +32 2 242 93 43 - Fax: +32 2 245 46 89
forum@cartoon-media.eu
http://www.cartoon-media.eu
he deadline for submitting projects to the Visegrád Exchange Production Forum is extended to 15 March 2011!

International Festival of Animated Films AniFest (26 April - 1 May 2011, held in Teplice, www.anifest.cz) invites young filmmakers, artists, students and producers from East and Central Europe to submit their projects of a short animated film to Visegrád Exchange Production Forum (meeting with international producers and pitching session) or to take part at professional workshops and lectures held by international producers and film professionals.

I. SUBMITTING A PROJECT INTO THE PITCHING
You are invited to submit your project using the form bellow according to the terms for submissions and regulations. Please enclose an authorisation of publishing your materials in the database of New Animation Projects.

The AniFest 2011 pitching will be held on 28th April  2011.

Terms for submitted cartoon and animation projects
o     The animated film project must be of short métrage (up to 30 minutes) with short description, directors statement and basic idea about visual form of the film.
o     At least 50 percent of the film must be shot in one of the animation techniques or multimedia forms that uses the principles of animation film.
o     The film project must have a director or a producer who could represent it at the festival pitching meeting.
o     Filmmakers and producers do not pay any entry fee.
o     The assured pre-financement is not necessary but the project should have an estimated, realistic budget.

You can submit your project of a new film for Pitching forum by filling the application form from the end of this document and sending it to michal.prochazka@anifest.cz.

THE EXTENDED DEADLINE is 15th March!!!!!!

Please download the application form

II. WORKSHOP: DEVELOPMENT AND PRODUCTION OF A SHORT FILM ANIMATION PROJECT Young filmmakers, artists and producers from East and Central Europe are invited to participate at a professional workshop. They can attend lectures held by international producers and professionals and meet them in person.

Date: 27th April 2011

Who is attending:
These French producers are confirmed: Nicolas Schmerkin (Autour de Minuit), Arnaud Demuynck (Films du Nord), Christian Pfohl (Lerdux), Olivier Catherin (Les Trois Ours). Others will follow, at the moment to be confirmed.

International producers: Vanja Andrejevič (Croatian independant producers), Vessela Dantcheva (Bulgarian producer, Fin film) and others to be confirmed.

 Program:
1) Going East/ West - starting co-productions Vision of co-productions and collaboration with partners from different countries. What are conditions of getting into international co-production? How does a co-production work? How could you approach international producers or professionals who could step into your film? How much pre-financed must be your film? How can you control your artistic freedom?

2) How to bring together a bigger production club How can a foreign director ask for a support of for example French CNC? What animation skills, abilities or ideas from our territory could be interesting for foreign producers? How can you build up international co-production between more countries with different production force? How can you put it together technically and save as much money as possible?

3) Selling shorts
Sales agents from East and West part of Europe will explain how they buy short films for their catalogue. She will also give advices how the sales agents should be approached by producers and she will explain how can sales agencies help you with the distribution of your film.

4) Develop and write project kit
A French expert will reflect upon the concrete projects of participants of the pitching forum (as a preparation) and evaluate their quality. He will also give basic advices about the development of the project and writing international project proposals.

5) Case studies of co-productions between West European and East European countries

6) What role does a TV play

You can participate at workshops and lectures by saving your place at michal.prochazka@anifest.cz.

But AniFest covers 3 days of lodging only to participants of Pitching of projects and of Visegrad school film competition.

 

WE ACCEPT RESERVATIONS UNTILL THE CAPACITY OF THE VENUE IS FULL.

Обяви, конкурси, фестивали