Търсене в този блог

сряда, 23 февруари 2011 г.

Обяви, конкурси, фестивали и т.н.

Cartoon Forum 2011: submit a project by 27 April

Dear producer,

The application documents to submit a new animation project (TV series) to Cartoon Forum 2011 are online at http://www.cartoon-media.eu/FORUM/registration.php
Deadline: 27 April 2011.

You will also find all the information in the vade-mecum, with details about the event and the project submission, which you can download here.

Cartoon Forum Polska, the co-production event for European animation TV series, will take place in Sopot (Poland) from 13-16 September 2011.

- It should be a European animation project of TV series or TV special, at the development stage (check out our Conditions of admission)

- If your project is selected, you will be able to pitch it in front of all potential investors, buyers and co-producers in order to conclude the project's budget and catch the eye of a broadcaster

- 700/750 participants each year, including 240 buyers


Good luck with your projects!
With best regards,
CARTOON
European Association of Animation Film AISBL
Avenue Huart Hamoir 105 - 1030 Brussels - Belgium
Tel: +32 2 242 93 43 - Fax: +32 2 245 46 89
forum@cartoon-media.eu
http://www.cartoon-media.eu

he deadline for submitting projects to the Visegrád Exchange Production Forum is extended to 15 March 2011!
International Festival of Animated Films AniFest (26 April - 1 May 2011, held in Teplice, www.anifest.cz) invites young filmmakers, artists, students and producers from East and Central Europe to submit their projects of a short animated film to Visegrád Exchange Production Forum (meeting with international producers and pitching session) or to take part at professional workshops and lectures held by international producers and film professionals.
I. SUBMITTING A PROJECT INTO THE PITCHING
You are invited to submit your project using the form bellow according to the terms for submissions and regulations. Please enclose an authorisation of publishing your materials in the database of New Animation Projects.
The AniFest 2011 pitching will be held on 28th April  2011.
Terms for submitted cartoon and animation projects
o     The animated film project must be of short métrage (up to 30 minutes) with short description, directors statement and basic idea about visual form of the film.
o     At least 50 percent of the film must be shot in one of the animation techniques or multimedia forms that uses the principles of animation film.
o     The film project must have a director or a producer who could represent it at the festival pitching meeting.
o     Filmmakers and producers do not pay any entry fee.
o     The assured pre-financement is not necessary but the project should have an estimated, realistic budget.
You can submit your project of a new film for Pitching forum by filling the application form from the end of this document and sending it to michal.prochazka@anifest.cz.
THE EXTENDED DEADLINE is 15th March!!!!!!
II. WORKSHOP: DEVELOPMENT AND PRODUCTION OF A SHORT FILM ANIMATION PROJECT Young filmmakers, artists and producers from East and Central Europe are invited to participate at a professional workshop. They can attend lectures held by international producers and professionals and meet them in person.
Date: 27th April 2011
Who is attending:
These French producers are confirmed: Nicolas Schmerkin (Autour de Minuit), Arnaud Demuynck (Films du Nord), Christian Pfohl (Lerdux), Olivier Catherin (Les Trois Ours). Others will follow, at the moment to be confirmed.
International producers: Vanja Andrejevič (Croatian independant producers), Vessela Dantcheva (Bulgarian producer, Fin film) and others to be confirmed.
 Program:
1) Going East/ West - starting co-productions Vision of co-productions and collaboration with partners from different countries. What are conditions of getting into international co-production? How does a co-production work? How could you approach international producers or professionals who could step into your film? How much pre-financed must be your film? How can you control your artistic freedom?
2) How to bring together a bigger production club How can a foreign director ask for a support of for example French CNC? What animation skills, abilities or ideas from our territory could be interesting for foreign producers? How can you build up international co-production between more countries with different production force? How can you put it together technically and save as much money as possible?
3) Selling shorts
Sales agents from East and West part of Europe will explain how they buy short films for their catalogue. She will also give advices how the sales agents should be approached by producers and she will explain how can sales agencies help you with the distribution of your film.
4) Develop and write project kit
A French expert will reflect upon the concrete projects of participants of the pitching forum (as a preparation) and evaluate their quality. He will also give basic advices about the development of the project and writing international project proposals.
5) Case studies of co-productions between West European and East European countries
6) What role does a TV play
You can participate at workshops and lectures by saving your place at michal.prochazka@anifest.cz.
But AniFest covers 3 days of lodging only to participants of Pitching of projects and of Visegrad school film competition.
 
WE ACCEPT RESERVATIONS UNTILL THE CAPACITY OF THE VENUE IS FULL.

понеделник, 21 февруари 2011 г.

неделя, 13 февруари 2011 г.

Късометражни филми

Created By

More Info
/ Ако имате приятели, за които тази покана може да представлява интерес, моля не се колебайте да им я препратите. /

За трета поредна година в рамките на София Мийтингс ще се проведе предствяне на бъдещи проекти за късометражни филми на млади автори от Източна Европа.

Фондация Robert Bosch дава възможност на тези млади автори (18-35 години) да се срещнат с продуценти от Германия и да създадат контакти за бъдещи копродукции.
...
Прочетете повече на: http://bit.ly/g7wSE9

Проектите, които ще бъдат представени по време на програмата, ще бъдат предварително селктирани от екипа на София Мийтингс.

Нужните материали за приемане на проектите за първоначално разглеждане от екипа на София Мийтингс са:

● Синопсис – Кратко описание на проекта (около страница)
● Автобиография на Режисьора
● Информация за Продуцент / Продуцентска къща
● Бюджет / Финансов План
● Допълнителни визуални материали (по избор)

Краен срок за предаване на проекти: 14 Февруари 2011
на sofiameetings@sofiaiff.com

Очакваме вашите проекти!

За допълнителна информация, моля, обърнете се към:

Мариета Печанска
Тел: 02 / 851 9351
Тел: 02 / 986 1540
sofiameetings@sofiaiff.com

събота, 12 февруари 2011 г.

Номинации за Оскари


Оскарите: Троянски разказва за „Оттук нататък”
Основателят на „Сканлайн” и ръководителят на спецефектите разказва за новия подходкъм специалните ефекти в новия филм  на Клинт Истууд .
Интервюто е на Бил Десоуиц  в  Animation Magazine. Тук е публикувано със съкращения.



Беше различно от филма „2012”: този път трябваше да пресъздадем действително събитие.
Б.Д. Разкажете ни за преживяванията си около номинацията.
Стефан Троянски: Преживяването е зашеметяващо. Никога не съм допускал, че ще случи такова нещо. Когато приключихме филма, си мислех, че това е един добър пример за потенциала на визуалните ефекти да допринесат за цялостното внушение на филма на Клинт Ийстуд – филм, който е много емоционален и в който основното е как човек намира сам себе си и какво ни очаква всички нас оттук нататък. Но после изведнъж се появи идеята за бомбастичния начален кадър с цунамито и ние го направихме. Когато дойде сезонът на наградите, и през ум не ни е минавало, че ще бъдем номинирани. Когато все пак попаднахме в дългия списък, казах си: „Боже! Явно някой е решил, че ефектите заслужават да бъдат отбелязани!” Когато накрая се оказахме номинирани, си помислих:”Да, нашият филм не е от високобюджетните и единственото, на което можем да разчитаме е огромните усилия, които сме вложили, за да постигнем визуални ефекти, които допринасят за въздействието на филма.

Б.Д. И ето ви тук сега.
С.Т.  Да, много е окуражаващо и аз съм щастлив, че не всичко е вързано с големи бюджети, огромни екипи и много време. Тук става дума за един филм с нормален бюджет, който при все това постига нещо изключително.

Б.Д. Това е причината да сте сред петте номинирани филма за визуални ефекти.
Нека поговорим за това, което прави сцената със цунамито изключителна в сравнение с предишната ви работа, да речем върху симулацията на течности и газове със софтеура Флоулайн”.
С.Т.  Ние развихме Флоулайн и го подобрихме, за да можем по-лесно да контролираме физическото състояние и динамика на водата. Но това не се отнасяше с действителността. Докато във филма на Клинт Ийстуд задачата беше точно такава - да съчетаем ефектите с живите кадри и действителност: цунамито от  2004 г, чиято скорост и разрушително въздействие върху околната среда хората бяха виждали многократно по телевизията. Аз осъзнах, че основната ни цел не е да направим някакви супер ефекти, а да ги съчетаем с живите кадри. Нещо повече, Клинт Ийстуд искаше да се акцентира върху емоционалното и реалистично изпълнение на актьорите, а не да си личи, че сме снимали всичко на двойна експозиция и на зелен екран в павилиона, където всичко е напълно безопасно и можем да го контролираме. Първо направихме няколко близки планове с актрисата Сесил дьо Франс в студиото” Пайнууд” в Лондон, но после, в Лахайна, Клинт поиска да опитаме да снимаме директно в океана. Разполагахме само с камерата, актрисата и с океана. Моментално видяхме разликата от студийните снимки. Всичко изглеждаше много по-естествено, защото актрисата наистина се бореше с вълните, а камерата също във водата. Получиха се страхотни кадри, но тепърва трябваше да ги съчетаем с цунамито  – на преден план ползвахме живи кадри, а в плановете, които бяха по-отдалечени от героя, вкарвахме компютърно анимирана вода – вода, която заливаше улиците, рушеше сгради и преобръщаше коли  и ги завърташе в мощен водовъртеж.
Така че трябваше да научим водата да се държи по-същия начин, както в живите кадри. Всъщност направихме компютърно копие на живите кадри, използвайки контролите, които бяхме разработили в миналото, за да ограничаваме движението на компютърно анимираната вода и да възпроизведем точно движението на истинската вода – векторите на движението и на компютърния поток и на живите кадри бяха еднакви. След това освобождавахме контролите на тази вода, която беше по-отдалечена, за да пресъздадем това, което водата правеше със сградите и улиците. После беше въпрос на композитинг – сливахме ефектите и живия кадър. Всъщност целият метод беше ротоскопия на живи кадри. По този начин запазихме емоционалното въздействие от актьорското изпълнение.

Сканлайн създават компютърно анимирано копие на водата от живите кадри, а с помощта на топки за тенис проследяват точното движение на актрисата под водата.

Б. Д: И за вас най-голямото предизвикателство беше да разработите нов подход?
С.T: Да, обръщахме симулацията. Да речем, имахме три удара в края на кадъра, но трябваше да знаем откъде да тръгне актрисата в началото, така че ударите да попаднат накрая на точните им места. Затова взехме около 10 000 топки за тенис и ги хвърляхме, на фона на водната симулация, докато намерим топката, която попада точно в удара и проследявахме обратно движението й. Свързахме актрисата с топката и така успяхме да съчетаем живите кадри с ефектите. После наслагвахме симулация с все по-висока и по-висока резолюция, така че да личат детайлите – водните пръски и структурата на водата.  
БД: Значи всичко опира до актьорското изпълнение.
С.T:  Да, най-важното беше актрисата във водата.  Виждаме и далече зад нея разрушителната стихия на водата. Ако тя беше заснета изцяло на живо, задният план щеше да бъде на без фокус. Опитахме и така, задният план да бъде размазан, но целият екип се разочарова, защото така нищо от труда ни не се виждаше. Затова постепенно вдигахме резолюцията на задния план  и така и остана – без да отнемат вниманието на зрителите от актрисата, ефектите присъстваха в екрана, за да подсилят въздействието от нейната игра.